Escute agora mesmo algumas músicas de Márcio Okayama. Nessa sessão de MP3 estaremos disponibilizando sempre um MP3 para você escutar. Divirta-se

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ANTIGOS PROJETOS...

O Garden All, foi uma das bandas recentes (e mais queridas ) que tive a honra e prazer em participar.

Começou no susto, quando o Nilton Wood me chamou para acampanhá- lo numa edição do festival Cover Baixo(havia gostado de umas linhas de microfonia “a la David Torn” que gravei no lick de apresentação para o site do EM&T); não sabia , mas ele chamou também para fazer o projeto, o baterista Luis Pagoto e o tecladista Rubens Salles.

A química musical foi ótima, pois costumavam brincar que a banda conseguiu reunir o mais “lesado” professor de cada instituto da escola; daí o nome fazendo trocadilho com o medicamento em questão....

Tocamos em todos os eventos instrumentais do EM&T durante aquele período( de 2002 até 2005), mas infelizmente por uma série de problemas de agenda e a problemática usual que faz parte do gerenciamento de uma banda, o disco não chegou a ser terminado.

Estou disponibilizando aqui, faixas gravadas algumas semanas antes do Rubens embarcar para um doutorado em Boston...

A música nada mais é que fotografias sonoras de um determinado momento...

 

ANGEL

Música do CD Márcio Okayama

Uma das primeiras músicas compostas para este projeto em 1996 possui algumas curiosidades; foi inspirada na oração “Pegadas na Areia” e em como São Francisco de Assis é chamado de Estrela da Manhã.

Gravada no ProStudio, mas com as guitarras captadas no estúdio do IG&T antigo(1999), com um Marshall Plexi muito alto, ligado em duas caixas Mesa 4x12.

O volume estava tão fora de controle que o leve encostar do dedo na chave de captador gerou os barulhos de sirene na intro.

Esta música conta com o fantástico baixista Zuzo Moussawer, tanto nos belos climas New Age de Fretless como no groove nervoso de baião do final.

As guitarras usadas foram a VH para os solos e a Strato para a base limpa, com um chorus DOD (emprestado pelo Chico Castellano) direto na mesa de som.

 

EMBU
Música do CD Márcio Okayama

Costumava passar as férias em alguns hotéis fazenda com o meu pai na região de Embu das Artes, um lugar perto da Grande São Paulo, todavia com um clima e energia bem diferente.

Esta peça foi composta um dia antes de ser gravada, reflete-me a imagem daquela região: um céu cinzento, cortado por um pássaro voando...

Gravada com o Hyundai(as always...).

 

EXOBIOLOGIA

Música do CD Márcio Okayama

Com o riff inspirado no tango de Piazzolla (um de meus heróis particulares) esta música é composta de forma em que o clima progressivo se mistura ao tango e linhas agressivas de guitarra.

O solo é desenvolvido sobre uma base com elementos dodecafônicos, todavia com a harmonia estática.
Na ponte desenvolvi uma forma de textura eletrônica na qual misturo as cordas caóticas do Penderecki com uma levada Prodigy.
Os solos finais foram sugestões de alunos que pediram momentos com as guitarras mais feroz e solta.
As guitarras usadas foram a Fender Strato nos riffs, a Music man VH nos solos e uma Tele FrankeinsTein (que pertencia ao Luthier Paulo Ferraz, customizada pelo próprio) no solo final “À Capella”.

Percebam como o meu grande parceiro Luis Pagoto somou a levada da batera a uma outra feita com um prato apoiado na pele do surdo para dar um clima de percussão “portenha”
(Exobiologia é a ciência que estuda a existência de vida fora da Terra, mas para mim este som representa um pouco da beleza e tragédia que é viver em São Paulo).

 

LAYA
Música do CD Márcio Okayama

Uma baladinha fusion inspirada nas conduções de vozes e melodias do Brett Garsed, um guitarrista que acho genial!

Dedicada à minha esposa Regina, Laya é a manifestação do amor divino segundo os indianos.
Guitar usada: Music man VH num Marshall com bom e “véio” set de pedais da Boss.

Nesta faixa consegui reunir um verdadeiro Dream Team: o Pagoto na bateria, Chico Wilcox no baixo e Fábio Augusto nos teclados.

 

ZEN TURTLE
Música do CD Márcio Okayama

A primeira música escrita para este projeto antes de pensar em compor um disco solo efetivamente.

Escrita numa madrugada de sábado em 95, num sequenciador QY 20, inspirada nos motivos minimalistas do Phllip Glass e nas linhas melódicas Bluesy do Ulisses Rocha.

 

ASHTAR'S GARDEN
Música do CD GuitarX

Ashtar Sheram é, segundo os ufologistas, uma entidade alienígena que zela por este setor da galáxia; li bastante sobre ele e soube mais coisas a seu respeito através do Mozart Mello.

Ao compor esta música (originalmente feita para meu projeto lounge Zen Garden) quis brincar com samplers e camadas de timbres inspirados na obra do produtor Suba e representar o que seria um jardim alienígena (um pouco a ver com a tese dos Jardineiros no início da Terra)
Gravada no meu estúdio “Casa de Clonagem dos Répteis" com minha Music Man VH e com uma Kramer americana dos anos oitenta plugadas num Marshall GFX100

Guitarras e programações: M.O.

 

STARS
Música do CD Crômato

Construída sobre um motivo de música vietnamita em cima de um padrão rítmico de música árabe (uma célula chamada Said); foi feita pensando em representar a cor azul escura no projeto Crômato.

Gravada com minha Fender Strato japonesa toda arrebentada plugada num emulador da Zoom.

Ouça ela pensando estar dirigindo a noite por uma estrada escura...

 

TRACAJÁ
Descosntrução Sônica

Tema com afinação aberta executado imitando a forma da música indiana misturada ao baião.

Usei bends de quarto de tom para atingir um efeito de música microtonal, a percussão de fundo é o Marco Nunes batendo num kit de bateria que estava num canto do estúdio.

Lembrando que a música indiana clássica é construída sobre motivos escalares chamados de ragas e a improvisação livre é construída sobre elas.

Violão usado: o velho Hyundai.

Ah...Tracajá é uma espécie muito bacana de Tartaruga da Amazônia.

 

CHRONOS

Tema do CD Zen Garden (em fase de pós-produção)

Inspirada nos conceitos de impermanência do budismo e como o tempo (Chronos) rege a passagem da vida. Pensei em cada evento da música como uma etapa da vida (Evoca-me a um deserto...).

Usei bandolins e violões, propositalmente desafinados, para imitar instrumentos japoneses e vietnamitas; a ponte foi criada num violão dinâmico com afinação aberta processada por um phaser MXR 90 (original sem o led, da época do Van Halen).

No final coloquei um solo meio maluco, em que projetei a imagem mental do Allan Holdsworth e do Frank Zappa (duas de minhas maiores influências). Gravado num take só (detesto emendas!!!) com minha Ernie Ball, direta em linha com um emulador da Zoom.

 

GUERRA E PAZ
Tema que compus para o CD GUITAR, em que contrastei atonalismos e camadas de música concreta (Guerra) com climas progressivos inspirados no David Gilmour e Mark Knopler (Paz).

Conta com as participações especiais de Chico Wilcox e de Fábio Augusto.

O solo de teclado (ponte) é um momento especial no qual o Fábio mostra uma condução de vozes “à lá Mahavishnu”.

Prestem atenção no baixo psicótico que o Chico colocou no final, cheio de tappings, explodindo num caos sonoro, muito bacana!

Usei minha Ernie Ball Van Halen “espetada” num Marshall (minha combinação de som favorita, inclui sempre um no final da cadeia... rs) com os efeitos usuais: Over Drive e Delay da Boss, além de um pouco de Flanger do Ampfarm nas segundas aum. da intro.

O crítico Jefferson Pereira Araújo destacou-a em seu site (www.999guitarristas.com.br) como um dos principais solos de guitarra brasileiro.

Filosoficamente quis contrastar o caos e a poesia que regem a existência humana... Onde há guerra, existe paz e onde há paz... Existe guerra... Meio um koan budista...

Resumo da ópera: Uma coisa muito bacana em nossa vida tem sempre uma carga de “encheção de saco” e, uma coisa muito chata sempre traz um grande aprendizado...

 

HOPE
Tema por mim composto, originalmente, para meu projeto solo, foi gravado, na primeira vez, pelo contra baixista Max Robert no seu disco de estréia, produzido e co-arranjado por Celso Pixinga; porém, nesta versão o solo de guitarra é de Mozart Mello (Big Honra!).

A versão que temos aqui foi gravada para meu CD Cromato.

As linhas de flauta e algumas camadas orquestrais foram feitas com minha Les Paul, usando timbres midi de um GR-30.O demais programei escrevendo e, usei samplers de cantos vietnamitas, na introdução da música.

O solo de guitar-midi foi inspirado nas linhas melódicas que o Ulisses Rocha executa (uma de minhas maiores influências).

Esta é abertura do programa de rádio “Momentos da Nova Era” do metafísico e cromoterapeuta Valcapelli, na rádio Mundial FM, 95.7. Gravada totalmente no meu home-estúdio, “A Casa da Clonagem dos Répteis”. (Viva a tecnologia que nos permite finalizar muita coisa de pijamas...).

 

NANOTECNOLOGIA
Composição do projeto Desconstrução Sônica.

Música de meu projeto com o Marcos Nunes (Chasing Fear, Gathering e Metallica Cover).

Começamos as “gravinas” sem nada composto, apenas motivos que iam surgindo na hora.

Essa música surgiu a partir de alguns acordes com 5a aum. que toquei no violão (meu bom e velho Hyundai...), executei uma levada sobre um loop de bateria e o Marcão colocou umas linhas de baixo através de um Factor que estava disponível no estúdio. Daí adicionei algumas camadas de linhas melódicas improvisadas e barulhos aleatórios nas cordas do violão.

 

REFLEXO
Demo de um tema de meu trabalho com Floriano Villaça.

Originalmente escrita como trilha de uma palestra do Valcapelli, uma peça feita em violão solo com a afinação DADGAD.

Este é um trabalho totalmente acústico que espero retomá-lo e finalizá-lo em breve. (O Flori é uma grande inspiração!).

O meu violão (aço) é o meu velho e fiel Hyundai, que acompanha quase todos demos, produções e CDs que venho fazendo desde que o comprei, quando estava trabalhando no CD do Kadu Gouvêa, em 1995.

Breve!!!! Mp3 do CD solo... Aguardem...
 
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